重庆市酉阳土家族苗族自治县酉州苗绣非遗工坊工作场景

北京时间2025年12月11日，印度新德里，联合国教科文组织保护非物质文化遗产政府间委员会第20届常会现场传来捷报——中国“赫哲族伊玛堪”从急需保护的非物质文化遗产名录转入人类非物质文化遗产代表作名录，“‘赫哲族伊玛堪’保护计划”入选优秀保护实践名册。这是中国首次实现非遗项目转名录与入选优秀保护实践名册的双丰收，背后既藏着赫哲族伊玛堪从濒临消亡到重焕生机的跋涉，更折射出中国非遗保护从“抢救性守护”到“活态化赓续”的深刻转型。

2025年4月12日，第二届黑龙江佳木斯市“喊江节”在启航广场启幕。在活动现场，外国留学生试穿赫哲族鱼皮服饰，跳起赫哲族舞蹈，体验赫哲族渔猎文化。图为外国留学生与赫哲族舞蹈表演者合影。中新社记者 赵宇航/摄

作为一名非遗策展人，我有幸深度参与并见证了这场转型中的诸多探索。近年来，我参与策划了一系列与非遗相关的活动与项目，如“非遗购物节”“年画焕新”“气象万千——中国非遗保护实践主题展”等。这些实践，既是对非遗如何“活下来、传下去、发展好”这一重要课题的回应，也是推动非遗融入当代生活、对接现代需求的实践答卷。在一次次布展、对接、研讨与回访中，我逐渐摸索出一条路径：非遗的生命力，不在隔绝尘世的保存，而在与时代共振的创造。这些积累，也为后续系统推进非遗的创造性转化与创新性发展，提供了可复制、可推广的经验样本。

非遗保护传承：从“抢救性守护”到“活态化赓续”的实践转向

非遗的本质是“活态”，依托于人的技艺、记忆与生活，只有在动态传承中才能保持生命力。过去，许多非遗项目面临“人走技绝”“市场萎缩”的困境，传统手工艺因脱离现代生活需求而边缘化，部分非遗传承人难以找到与时代的连接点。基于此，我认为，要以市场激活价值、以人才注入创意、以平台聚合力量，为非遗铺就一条从历史走向生活的通途。

2020年6月12日，北京2020年文化和自然遗产日活动——非遗伴您“逛京城，游京郊”暨京城非遗老字号购物节启动。26家非遗老字号参与京东、拼多多、快手等平台的直播销售。视觉中国/供图

以市场赋能激活传承动能。2020年起举办的“非遗购物节”，是一次推动非遗产品走向市场的创新尝试。该活动抓住数字经济机遇，与各大电商平台合作搭建专业展示平台，通过直播带货、线上促销等年轻化营销方式，让刺绣香包、竹编器具等非遗好物走进大众生活。首届购物节便吸引超百万消费者参与，部分产品销量增长300%，不仅切实解决了传承人的“生存之忧”，更让他们看到“手艺能致富”的希望。

以人才培育厚植传承根基。传统工艺的振兴，关键在人。例如，“中国手艺创意设计比赛”设置了传统技艺、文创设计等参赛类别，覆盖陶瓷、漆器、编织等全领域，挖掘出一批既通晓传统技法又具备现代设计思维的“双料人才”。比赛中涌现的苗绣与时尚服装融合的系列作品、竹编与智能家居结合的文创产品，既提升了传统工艺的市场竞争力，也孵化出多个非遗品牌。同期举办的“艺术专业与管理人才国际交流项目——手工艺设计国际高级研修班”，邀请英、法、日等国专家与国内从业者交流，引入“设计赋能传统”“品牌国际化”等理念，推动传统手工艺从“作坊生产”向“产业运营”转型。

以平台搭建凝聚传承合力。连续四年举办的“中国年画传承发展大会”，通过“大会＋研讨＋展览＋对接会”的模式，串联起政府、传承人、院校、企业等多方力量。大会实施的“1＋N计划”，以年画产地经验交流为基础，推动年画与旅游、公共空间、城乡发展融合，使其从“节日符号”转变为融入日常的“生活美学”。这一活动搭建的平台，让分散的非遗资源形成合力，将政府政策引领、市场主体活力、社会参与动能有机整合，形成“资源互补、利益共享、协同发展”的非遗保护共同体。

非遗生动转化：从“传统形态”到“当代场景”的价值彰显

近年来的一系列实践探索，让非遗突破“小众传承”的局限，从展柜走向日常、从传统走向科技、从工坊走向田野，以可感、可用、可享的方式融入当代生活。

融入日常的文化表达。在“锦绣前程——中国当代织锦、刺绣艺术展”中，策展团队没有局限于传统展品的静态陈列，而是通过“传统技艺＋现代设计”的思路，将四大名锦与四大名绣的工艺融入现代服饰、文创衍生品的创新设计，让观众感受到“一根丝线连古今”的文化延续。当年轻人穿着刺绣卫衣、背着织锦包走在街头，这就是传统文化的无声传承。

拥抱科技的青春形态。科技为非遗的生动转化提供了全新路径。“守岁祈年——中国非遗光影展”通过VR、3D投影等技术，将年俗场景、传统技艺转化为沉浸式体验。展览中，观众既能看到剪纸、年画的非遗实物，也能通过互动装置“亲手制作”数字年画，这种“传统＋科技”的表达，让非遗以青春态走进年轻人视野。此外，“中国年画创作营”引导学员将年画元素融入游戏皮肤等，让古老艺术与年轻人的娱乐场景共振，实现了传播维度的生动转化。

扎根田野的民生实践。在一次“非遗＋扶贫主题采风活动”中，采风团队深入贵州、西藏等地，见证了诸多扎根田野的转化实践：苗绣传承人石丽平带领留守妇女成立合作社，通过电商将苗绣背包卖到海外；藏毯艺人巴桑带着村民改良工艺，让传统藏毯成为民宿网红产品。随后开展的“非遗扶贫品牌行动和优秀带头人”推选活动，更是将这些经验复制推广，让非遗扶贫就业工坊覆盖深度贫困地区，帮助建档立卡贫困人口通过学习传统工艺实现就业增收。通过“非遗＋扶贫”的实践，不仅让非遗技艺成为脱贫致富的工具，更让文化自信成为乡村振兴的精神内核，探索出一条“文化赋能发展”的特色路径。

非遗发展路径：从“单点突破”到“系统生态”的协同构建

非遗的保护传承与发展是一项系统工程，需要构建“政策、市场、人才、科技”协同发力的生态体系。

政策引领筑牢制度保障。近年来，《关于进一步加强非物质文化遗产保护工作的意见》等文件明确提出“活态传承”“创造性转化”等方向，为非遗保护工作提供了根本遵循。在实践中，非遗工作者要深度参与政策落地全过程：既当好“执行者”——通过具体项目将政策转化为实践成果，又当好“建言者”——通过实践反馈为政策优化提供一线经验，推动形成“政策引导—实践创新—反馈优化”的良性循环。

2024年7月30日，北京，“气象万千——中国非遗保护实践主题展”在中国工艺美术馆(中国非物质文化遗产馆)举行，暑期里大批儿童观众来到这里参观展品，感受中国非遗技艺和文化。图为观众体验舞龙舞狮展示品。视觉中国/供图

创新驱动激发内生动力。2024年的“气象万千——中国非遗保护实践主题展”运用数字技术，还原非遗在衣食住行中的应用场景，让观众直观感受“非遗就在身边”。此外，“非遗购物节”的直播带货、“新年画”的线上征集，都是通过形式创新让非遗“破圈”。实践证明，非遗的生命力在于“常为新”，以创新为引擎，既坚守非遗保护的核心底线，又大胆探索数字化、市场化、国际化的多元路径，让非遗在“守正”与“创新”的平衡中焕发生机。

人才支撑培育中坚力量。非遗传承需要“金字塔”式的人才结构：塔基是坚守技艺的传承人，塔身是跨界融合的设计师、经营者，塔尖是引领方向的专家学者。为此，需要构建多层次人才培养体系，不仅关注“人”的培养，更注重“人”的价值发挥，通过搭建人才与产业、市场、资源、政策的对接平台，让“人才红利”转化为非遗传承发展的核心动力。

跨界融合拓展价值边界。无论是“圣火熊·翠竹生生”井冈圣火传递活动推动非遗与旅游资源融合，还是“新年画创作展示系列活动”促进年画融入公共空间与消费场景，都印证了非遗不应孤立存在，而要与旅游、教育、科技、消费等领域深度融合，形成“非遗＋”的乘数效应。例如，通过非遗进景区、做研学、推出衍生品，在多元场景中彰显其价值。

未来，非遗保护传承与发展需继续以“守正”为基，守护非遗的核心技艺与文化基因；以“创新”为翼，用生活化、市场化、时尚化、品牌化、国际化路径拓展非遗的生命力；以“系统”为纲，构建政府、市场、社会、科研、传播协同发力的发展生态。让非遗从“历史的记忆”化作“生活的美学”，从“民族的瑰宝”跃升为“人类的财富”，在推进中国式现代化进程中，绽放更加绚丽的时代光彩。

（作者：常会学 中国非物质文化遗产馆研究馆员）

（责任编辑：夏讴杨）